TEC Toison d'or

Merci pour ta réponse très complète. C'est en effet à l'empire germanique que me faisait penser l'aigle, qui est souvent présent chez les allemands.

Rabiork a écrit:

c'est toujours un plaisir de parcourir ce sujet de modélisme. Les illustrations médiévales n'y sont pas pour rien.  

+ 1000

Les figurines sont aussi largement fautives   

Entre ta sculpture intégrale et les Chevaliers Pégases, tu peux être fier des progrès réalisés depuis ta venue en nostre bon Royaume   

Les nombreuses heures que tu passes sur chaque figurine, notamment ces derniers Pégases, en valent la peine : tes conversions sont uniques, les socles très bien réalisés pour intégrer les figurines aussi bien dans leur monde que sur la table de jeu et la peinture est une tuerie, à la fois historique, complexe dans l'agencement et avec des contrastes qui font qu'elles doivent être aussi jolies à regarder à distance de jeu qu'à les admirer de près   

Merci, Guillebert, pour ce déluge de compliments qui me font vraiment plaisir : je finissais par me demander si quelqu'un avait vu mes figurines de pégases ...   

sire Gillebert a écrit:

... qui font qu'elles doivent être aussi jolies à regarder à distance de jeu qu'à les admirer de près

Je me doute que le chemin entre "un trou paumé du bocage normand" et Paris doit être un peu long mais, si tu viens à passer par la capitale, envoie un mp. Si je suis dispo, tu es cordialement invité à boire un café à la maison devant mes figurines.   
Le sire lapin_rouge est passé l'année dernière et on avait passé un très bon moment à parler ...de figurines.

Et, comme d'hab, une dernière photo de mes travaux alors que les valises s'entassent dans l'entrée ...

Les quatre cavaliers ont bien avancé, avec des belles manches sur lesquelles devraient s'épanouir les armoiries. Les casques sont un peu plus problématiques : j'ai un peu tâtonné pour les proportions et les modèles à utiliser. Finalement les quatre seront très différents les uns des autres, certains inspirés de manuscrits, d'autres de casques de tournoi existant. Une fois que les cimiers seront en place ça devrait passer ... 

Haaaa ! Un chevalier sans tête et des têtes sur des pieux !  

C'est la légende bien connue de Sleepy Hollow  

Très sympa de voir ton avancement. Juste une petite remarque, je sais pas si c'est l'angle de la photo qui donne cet aspect, mais j'ai l'impression que le bras droit du chevalier a reçu un poil trop de stéroïdes.

Superbe ces têtes, je suis fan. Si sa te tente, j'adore les heaumes de templiers.

Matthius a écrit:

Très sympa de voir ton avancement. Juste une petite remarque, je sais pas si c'est l'angle de la photo qui donne cet aspect, mais j'ai l'impression que le bras droit du chevalier a reçu un poil trop de stéroïdes.

Effectivement, une "vraie" manche tomberait plus, au lieu de tenir en place comme par miracle, donnant l'impression que le chevalier a d'énormes bras. Après j'attends de voir ce que Toison va nous sortir comme peinture, c'est le gens de défaut qui choque moins quand la figurine est peinte.

Oo Toison je suis trop fan !!!! tu es notre maître a tous !!!!

Tyriom a écrit:

tu es notre maître a tous !!!!

Dis pas ça trop fort, le Baron va t'entendre 

Edit du Baron: Y a des coups de fouet qui se perdent, ouais.

C'est la rentrée, il faut s'y remettre ...

Tyriom a écrit:

Oo Toison je suis trop fan !!!! tu es notre maître a tous !!!!

Venant de toi, c'est presque drole : t'es pas mal non plus, dans le genre ...

Agilgar de Grizac a écrit:

Matthius a écrit:

   Très sympa de voir ton avancement. Juste une petite remarque, je sais pas si c'est l'angle de la photo qui donne cet aspect, mais j'ai l'impression que le bras droit du chevalier a reçu un poil trop de stéroïdes.

Effectivement, une "vraie" manche tomberait plus, au lieu de tenir en place comme par miracle, donnant l'impression que le chevalier a d'énormes bras

En fait les "vraies" manches avaient parfois cet aspect au XVème siècle.
Un exemple ?

Ou encore :

Oui, je sais, encore un duc de Bourgogne ...
C''est donc volontairement que j'ai cherché cet effet.  Ceci dit, je ne suis pas sûr que ma manière de voir ces manches (de costumes civils à la base) soit conforme à la vérité historique.
Les figures de mon armorial présente des manches bouffantes un peu similaires. Même si le dessin reste assez simplifié et caricatural, (les détails des pièces d'armures, par exemple, ne sont pas complètement fantaisistes) il semble assez proche d'une réalité. J'ai essayé sans succès de trouver des sources médiévales qui montreraient de telles manches portées sur une armure. Dans le "livre de tournoi du roi René" on voit seulement des manches très courtes. J'en ai donc conclu que c'était soit une mode spécifiquement bourguignonne, soit un vêtement utilisé sur une période très courte, soit une fantaisie de l'artiste pour pouvoir représenter les armoiries des seigneurs sur leurs manches ...
Et moi, ça va me permettre de faire pareil !

Aller, un petit tour du coté des "têtes sur des pieux". Ça avance tout doucement, la grande différence par rapport à "avant", c'est que je sculpte tous les cimiers alors que je me contentais de récupérer des pièces de cimiers existant (comme sur le cavalier à gauche). Du coup, c'est plus long, mais surement plus formateur. Le résultat est aussi moins parfait. Les deux cornes de mon nouveau cimier ne sont pas exactement similaires : c'est difficile d'utiliser exactement les mêmes quantités de pâte pour chacune.  



Aller, il se fait tard, j'aborderai le délicat sujet des pégases prochainement ...

Aller, on va reparler un peu des pégases. D'abord pour ajouter quelques photos prises lors du concours d'unités.











Et ensuite pour répondre aux remarques laissées à cette occasion par d'éminents membres de notre communauté, qu'ils en soient sincèrement remerciés.

A tout seigneur, tout honneur (je sais que ça va lui faire plaisir : il faut toujours flatter les puissants ).

BaronPaBis a écrit:

Socles impressionnants, bel effet d'ensemble. Une belle peinture, toujours aussi maîtrisée (et qui aurait dû te valoir à la longue le titre spécial de maître des free-hands et non chevalier à l'épée de bois), mais dont les couleurs chatoyantes donnent un côté trop propret à mon goût.

C'est le seul reproche que j'assume totalement : V5 je suis, V5 je reste !
Et puis, au moins, ça donne une certaine unité à mon armée : bien propre sur elle.

BaronBis a écrit:

Je suis particulièrement impressionné cette fois-ci par ton traitement des ruines, autant pour la pierre vieillie que pour la fresque et le bas-relief peint, qui est véritablement magnifique (et qui s'offre le luxe de reprendre les armoiries du chevalier à l'écu bleu en guise de clin d'œil). Comment as-tu obtenu ce très bel effet d'usure subtile, comme si les couleurs s'estompaient lentement ? Des éclaircissements à base de gris, peut-être ?

De mémoire, j'ai plutôt utilisé de très nombreux jus, très dilués, à base de gris, de noir, de marrons et finalement de vert (c'est vraiment cette dernière étape qui amène le vieillissement). Je suis spécialement fier d'avoir retrouvé un ton de pierre très semblable pour l'arche et la colonne, pourtant réalisées à un an et demi d’intervalle !
C'est d'ailleurs amusant que tu proposes une méthode "soustractive" (des éclaircissements gris) alors que j'emploie une "additive". C'est la différence entre les peintres de sous couches noire et de sous couche blanche.

BaronBis, toujours lui, a écrit:

S'il faut malgré tout s'essayer à quelques critiques, je dirais que les socles sont tellement spectaculaires qu'une fois les trois chevaliers assemblés, l'œil s'y perd quelque peu ! Mais considérées séparément, les figurines restent harmonieuses. L'idée de l'arbre est bonne, mais le feuillage n'est pas très réaliste, entre autre parce qu'il est peint dans un vert très franc. Il me semble surtout qu'il atténue et rend moins claire la pose superbe du chevalier et de sa monture.

Rabiork a écrit:

... Avec un petit bémol pour le feuillage de l'arbre et pour les socles qui en proportion occupent une grande place par rapport au pégase. Mais c'est délicat j'en conviens.

Bon, il est clair que ces socles étaient compliqués à traiter. Il y deux problèmes distincts à propos de ces socles.
- Le premier est leur réalisation. Le postulat de départ était d'écarter d'office les tiges plastiques tro-tro-moches de GW. L'idée de l'architecture était la plus évidente, même si c'était pas la plus facile à réaliser. Si je devais modifier quelque chose sur les deux éléments d'architecture, ce serait pour rendre l'ensemble plus étroit : 5mm de diamètre en moins pour la colonne, pareil en largeur pour l'arche. Sans doute l'ensemble aurait été plus léger à l'œil.
Pour l'arbre, je suis content de la structure, surtout que c'était pas simple : la "sculpture" du lichen est encore moins simple que la "green".  
La liaison entre l'arbre et le cheval est trop courte : on peut mettre le nez dessus sans voir la tige métal. J'aurais dû laisser deux centimètres de plus et peindre la tige en noir, le cavalier aurait été mieux mis en valeur sans que la tige se remarque. BaronBis l'a bien vu, j'ai un peu looser, par volonté de bien faire.
Reste le problème de la couleur. Je viens d'acheter un flacon de magnifique vert prairie ( PA970, vert premier empire, encore un moyen de flatter le BaronPaBis ) et c'est vrai que j'avais envie de le tester et que j'y ai peut être été un peu fort sur les éclaircissements. Mais je suis pas gêné par l'arbre une fois mis à la lumière naturelle. Par rapport au thème général de l'armée (je le rappelle : une armée dont les couleurs pètent à donf'   ), ça reste complètement raccord.
- Ça me permet d'aborder le deuxième problème qui est le mal de chien que m'a donné cette unité pour la prise de clichés.
Les tailles sont vraiment imposantes, au point qu'il a fallu que j'imprime un nouveau fond taille XXL et la lumière beaucoup plus capricieuse que pour une figurine simple. Il aurait peut être même fallu que j'utilise un objectif différent ou que je change ma manière de photographier : j'étais sans doute un peu près du sujet.
Il y a donc une vrai différence entre les photos et les figurines, sans doute plus accentué que sur mes figurines habituelles. De plus le fond neutre met particulièrement les socles en valeur. Sur un fond vert désaturé (genre une table de jeu que cette armée rejoindra peut être un jour   ) arbre comme éléments d'architecture se montrent beaucoup plus discret.
On va donc dire qu'il y a des choses que j'aurai pu modifier lors de la réalisation mais qu'une bonne partie du sentiment de déséquilibre vient de la photo.

Nicolas de Lorraine a écrit:

Alors là, je me sent très mal : oui, il y a un travail de peinture, de conversion, de sculpture et de modélisme qui envoie, mais un truc vraiment monumental. Problème, je n'aime pas vraiment l'ensemble ; des trois, je préfère de loin le musicien sur sa colonne. Je n'accroche pas du tout à la figurine du champion et la voute sur la première photo fait trop artificielle. Quant au dernier, je ne suis pas non plus convaincu par l'arbre...
C'est vraiment terrible de dire tout ça, tu as un niveau dont je mourrai d'envie d'avoir ne serait-ce qu'une miette, mais toutes ces petites choses font qu'au final, je n'arrive vraiment pas à accrocher...

Pas de quoi se sentir "très mal". Pour être franc, ces figurines ne sont pas forcément mes préférées. Je leur préfère mes derniers cavaliers peints. C'est vrai qu'elles sont imposantes et que leur maniement est délicat (j'ai encore failli en faire tomber une lors de la dernière séance photo). Ce sont clairement des figurines d'expositions, difficiles à transporter et à prendre en, photo.
Par contre, je suis content du travail que j'ai réalisé dessus : les conversions des figurines étaient très lourdes et très ambitieuses et le résultat correspond exactement à mes attentes. Pareil pour les socles : la colonne comme l'arbre correspondent à ce que j'avais en tête lors de la conception.
Même pour la peinture, où il était possible de faire de grosses planteries vue les tailles et les différentes matières utilisées, ça s'est assez bien passé.
Donc, même si je suis pas convaincu à 100% par le résultat, je suis persuadé que ces figurines m'ont appris plein de chose, tant en sculpture qu'en peinture. Et c'est surtout ça qui m'intéresse !
Je pense malgré tout que je n'ai pas dit mon dernier mot : si un nouveau LA breto sort un jour, si les socles des pégases y sont agrandis, je compte re-socler l'unité et peut être même ajouter des arabesques sur le caparaçon du champion, peut être atténuer le vert de l'arbre (même si je pense que la poussière se chargera naturellement de le faire   ). L'unité sera alors un peu plus équilibrée (physiquement et visuellement) et elle me paraitra peut être plus aboutie.

On abandonne, je pense définitivement, les pégases pour un petit coup d'œil à l'avancée des chevaliers.
Ils arborent désormais tous le collier de l'ordre et les casques commencent à prendre forme.
Les cimiers sont bien avancés mais je galère pas mal sur les lambrequins. C'est un véritable enfer à sculpter. Je commence malgré tout à entrevoir la fin ...





Voilà pour aujourd'hui
... et je reste toujours ouvert aux questions/suggestions/critiques d'où qu'elles viennent

Tout simplement magnifique (surtout les socles), comment tu as fais les socles, tu pourrais faire un tutto de tes socles ( en image) stp?

Le Marine a écrit:

comment tu as fais les socles, tu pourrais faire un tutto de tes socles ( en image) stp?

Avec plaisir, mais qu'est-ce que tu voudrais savoir exactement ?
Si c'est la réalisation de l'arche, ou de l'arbre et de la colonne qui soutiennent mes pégases, je te conseille de consulter mon sujet : toutes les photos utiles s'y trouvent et je reste à ta disposition si certaines choses te semblent obscures.
Si c'est ma manière de floquer mes socles qui t'intéresse, je veux bien faire un tuto, mais il te faudra être patient : je suis toujours horriblement lent et il peut se passer de longs mois avant que je n'arrive au flocage d'une de mes figurine.
De plus, ma manière de finir les socles est aussi peu originale que possible.

Toison d'or a écrit:

On abandonne, je pense définitivement, les pégases...

Ha bah non ! J'espère bien les voir prochainement dans une photo de famille !!! Tu vas bien trouver un Baron avec un tapis de jeu et quelques loupiotes supplémentaires pour nous faire ça un des ces quatre ...

... siècles

Toison d'or a écrit:

...pour un petit coup d'œil à l'avancée des chevaliers. Ils arborent désormais tous le collier de l'ordre

Mais qu'est-ce donc ? Serait-ce ce que je pense voir ou ai-je l'esprit mal tourné ?

Quoi qu'il en soit, ton vert trucage me semble une fois de plus de bon aloi, j'attends d'abord de voir ce que les 2 cimiers aux extrémités de la dernière photo vont donner avant de lancer des tomates et/ou des louanges (c'est pas incompatible ) mais j'attends surtout avec impatience le premier jus qui viendra sublimer tes longues séances de conversion

Citation :

je suis toujours horriblement lent et il peut se passer de longs mois avant que je n'arrive au flocage d'une de mes figurine.

ou un an !


Moi je te félicite, car je penses que tu en avais vraiment marre de ces figs ! mais tu t'es quand même accroché et allé jusqu'au bout.

Tes WIP sont très encourageant et tu retournes aux sources en finissant les chevaliers, ce qui n'augure que du bon :p
Par contre, dans quoi penses-tu te lancer après ça ? même si je sais que ce sera dans un an

Comment tu fais les fleurs de lys
Moi j y arrive pas.

Toison d'or a écrit:

BaronBis a écrit:

Je suis particulièrement impressionné cette fois-ci par ton traitement des ruines, autant pour la pierre vieillie que pour la fresque et le bas-relief peint, qui est véritablement magnifique (et qui s'offre le luxe de reprendre les armoiries du chevalier à l'écu bleu en guise de clin d'œil). Comment as-tu obtenu ce très bel effet d'usure subtile, comme si les couleurs s'estompaient lentement ? Des éclaircissements à base de gris, peut-être ?

De mémoire, j'ai plutôt utilisé de très nombreux jus, très dilués, à base de gris, de noir, de marrons et finalement de vert (c'est vraiment cette dernière étape qui amène le vieillissement). Je suis spécialement fier d'avoir retrouvé un ton de pierre très semblable pour l'arche et la colonne, pourtant réalisées à un an et demi d’intervalle !
C'est d'ailleurs amusant que tu proposes une méthode "soustractive" (des éclaircissements gris) alors que j'emploie une "additive". C'est la différence entre les peintres de sous couches noire et de sous couche blanche.

Le coup des éclaircissements gris, c'était plutôt pour le bas-relief peint du chapiteau de la colonne. Pour la pierre nue, te connaissant, le travail par jus successifs était plus probable. (Ceci dit, peut-être que tu as aussi traité le bas-relief par jus successifs ).

Toison d'or a écrit:

Reste le problème de la couleur. Je viens d'acheter un flacon de magnifique vert prairie ( PA970, vert premier empire, encore un moyen de flatter le BaronPaBis ) et c'est vrai que j'avais envie de le tester et que j'y ai peut être été un peu fort sur les éclaircissements. Mais je suis pas gêné par l'arbre une fois mis à la lumière naturelle. Par rapport au thème général de l'armée (je le rappelle : une armée dont les couleurs pètent à donf'   ), ça reste complètement raccord.

Disons que si je l'ai remarqué, c'est parce que malgré les couleurs très franches et vives de tes armoiries, tu choisis habituellement des teintes plutôt réalistes pour le reste (la robe des chevaux, la pierre...) Du coup, un vert franc dans un feuillage va un peu voler la vedette au chevalier. Reste le problème de la lumière, qui a tendance à altérer les teintes vives et légères -du moins, c'est l'impression que j'ai eue lorsque j'ai dû photographier Aigline (ma Preuse à la hallebarde), peinte sur sous-couche blanche dans un style un peu plus subtil qu'à l'habitude.


Reçois tous mes encouragements pour tes chevaliers en cours de greenstouffage, c'est déjà un superbe travail. Le casque cornu que l'on dirait sorti du Livre des Tournois de René d'Anjou est particulièrement beau.

Les frères Perry ont sorti une jolie boîte de chevaliers typés fin XVe (par ici, pour ceux qui ne voient pas de quoi je parle). L'échelle n'est pas tout à fait la même, et les chevaux ne portent pas de caparaçon en tissu, mais je me dis qu'ils feraient peut-être une bonne base de conversion pour tes chevaliers de la Toison d'or, qu'en penses-tu ? Comble de luxe, ils disposent même de quelques épées, histoire de coller aux dessins de l'armorial.

Guillebert a écrit:

Mais qu'est-ce donc ? Serait-ce ce que je pense voir ou ai-je l'esprit mal tourné ?

Peut être as-tu l'esprit un peu mal tourné   . J'ai tenté de représenter ça :  

Puis Guiilebert a écrit:

... mais j'attends surtout avec impatience le premier jus qui viendra sublimer tes longues séances de conversion

Il va te falloir attendre un peu, heureusement, le bretonnien est patient par nature. La preuve : on attend depuis 10 ans un nouveau livre d'armée !

stur a écrit:

Comment tu fais les fleurs de lys ?

Pour les fleur de lys, il y a plusieurs manière de faire, selon la taille, la couleur, et ... selon le peintre !  
Voici un petit dessin pour illustrer celle que j'utilise pour un semis de fleur de lys clair sur fond sombre (par exemple les armes de France ou les fleurs de lys or sur champ de gueule du musicien pégase), ce sont donc des fleurs plutôt petites. Je peint toute la surface de la couleur claire avant d'attaquer celle plus foncée du fond.



-1- Je trace des losanges étirés sur toute ma surface.
-2- J'ajoute deux traits sur le haut, deux traits horizontaux plus bas.
-3- Je place deux points au milieu, deux traits fins en bas de la figure. La forme de ma fleur est bien dégrossie.
-4- Je fignole en adoucissant certains angles, en modifiant plus ou moins le tracé.

Pour les plus grandes, ou pour d'autres schéma de couleur, je n'ai pas de méthode particulière si ce n'est que je commence toujours par faire le trait vertical de chacune des fleurs pour qu'elles soient correctement placées les unes par rapport aux autres. Ensuite c'est de la patience, de l'application, et de l'habitude. Il ne faut pas hésiter à reprendre plusieurs fois chaque couleur (celle du fond et de la fleur) pour améliorer le tracé général.

Lapin_rouge a écrit:

Moi je te félicite, car je penses que tu en avais vraiment marre de ces figs !

Pas forcément : je suis de moins en moins intéressé par le résultat, mais je prend de plus en plus  de plaisir à peindre/convertir mes figurines. Du coup, passer quelques heures de plus ou de moins ne me gêne pas tant que ça. Ça doit être la voie de la sagesse.  

Lapin_rouge a écrit:

Par contre, dans quoi penses-tu te lancer après ça ?

j'avoue n'en avoir aucune idée. Déjà je ne sais pas si je peindrai les quatre en une fois, sans doute par couple car c'est le rythme qui me va le mieux. Si ça se trouve je peindrai les deux derniers dans cinq ans !
J'aime bien alterner peinture et modélisme. Peut être une nouvelle chaumière pour rejoindre celle de Compaing ?
Si c'est ça, elle sera de toute manière plus simple que la précédente. Faut pas pousser. Ce serait plutôt pour rejoindre le lavoir et avoir un semblant de village à poser sur une table. Ceci dit, parler de ce que je ferai après, c'est un peu comme donner une date pour le prochain TSLAB ...  

BaronBis a écrit:

Le coup des éclaircissements gris, c'était plutôt pour le bas-relief peint du chapiteau de la colonne.

J'avais mal compris la question. Effectivement, c'est un éclaircissement clair en fin de peinture. J'ai fait ce qui se rapproche le plus d'un brossage à sec, mais avec une peinture suffisamment humide pour ne pas flinguer mon pinceau.
C'était le même principe pour la peinture sur l'arche : faire une belle peinture toute propre et abîmer le tout pour le vieillir.
Nerveusement, c'est dur !  

BaronBis, encore lui, a écrit:

Le casque cornu que l'on dirait sorti du Livre des Tournois de René d'Anjou est particulièrement beau.

Le casque, comme le lambrequin sont effectivement inspirés de ce manuscrit. Au passage, c'est un vrai bonheur de s'en inspirer ; les dessins, en plus d'être superbes, sont d'une précision photographique.

BaronBis, toujours, a écrit:

Les frères Perry ont sorti une jolie boîte de chevaliers typés fin XVe (par ici, pour ceux qui ne voient pas de quoi je parle). L'échelle n'est pas tout à fait la même, et les chevaux ne portent pas de caparaçon en tissu, mais je me dis qu'ils feraient peut-être une bonne base de conversion pour tes chevaliers de la Toison d'or, qu'en penses-tu ?

Je les surveille du coin de l'œil depuis quelques temps. J'ai encore sur grappe une boîte d'archers de la gamme achetée pour faire une unité de la garde ducale (des compaings pour le malheureux archer du concours ). Leur boîte de chevaliers est effectivement très chouette , mais sans doute pas pour un chevalier de la Toison d'or : ces quatre là sont les derniers figurant sur l'armorial. Si je veux être exhaustif, il en reste deux que je pourrais ajouter bien qu'ils n'y soient pas représentés  (Jean de Neufchatel exclu de l'ordre après la défaite ignominieuse d'Anthon et André de Toulongeon, mort avant d'avoir reçu le collier   ). J'attends un peu pour voir ce que GW nous réserve, ça me plairait bien de les charcuter un peu pour les rapprocher des figs warhammer ...

Après quinze jours de boulot, j'ai enfin terminé mes casques !

La semaine dernière : il restait encore les deux chiens à terminer.


Aujourd'hui, les quatre achevés !  




Je suis définitivement content de ma progression en sculpture. Je m'amuse maintenant vraiment à tester différentes approche pour le même objet. Les quatre lambrequins en sont un exemple : aucun n'a été fait de la même manière, mais je suis satisfait du rendu de chacun.
J'ai également "découvert" quelques astuces techniques qui m'aident dans la pratique (AMHA la plupart des sculpteurs, même débutant, s'en servent depuis des lustres mais c'est pas bien grave    ).
J'ai d'abord constaté que le fil de fer armant les liens attachant les fils électriques des appareils neufs étaient approximativement des fils de 0,5mm de diamètre. Ça m'a été très utile pour toutes ces ailes et ces cornes qui hérissent les casques.
Ensuite, pour fixer le socle de la pièce lors des phases "délicates", j'ai utilisé de la Patafix. J'avais ainsi les deux mains libres pour sculpter.
J'ai enfin trouvé un moyen pratique pour doser les très petites quantités de pâte. C'était un vrai problème pour moi. À titre d'exemple, les boules ajoutées sur les cornes du comte de Virnburg me semblent un peu grosses. De la même façon, les clous sur le collier du chien ailé de Baudoin de Noyelle sont énormes (j'ai d'ailleurs tenté d'en faire des pointes).
Pour mon dernier cimier, j'ai roulé un filet de pâte verte très fin que j'ai découpé en minuscules tronçons. Vous pouvez voir le résultat sur les clous du collier (sur le chien de Waleran de Meurs, celui sans ailes).
A noter que c'est une méthode qui marche aussi pour former deux boules de pâte identiques : il est plus facile de comparer deux boudins que deux boulettes. C'est pratique lorsqu'il faut faire deux oneilles semblables.  

Et, pour finir, ma marotte habituelle qui est de comparer ma "source" avec le résultat :

 

 

 

 

Bravo ! Sur des têtes d'épingles comme celles-ci, ce n'est pas un résultat facile à obtenir, loin de là !

Allez, si je peux me permettre une petite critique, ce sera sur la tête du second : le dogue.
Je lui trouve les oreilles et le museau trop allongés, ce qui lui donne un air porçin, selon moi... Considérant le fait que tu as rajouté des bricoles sur le collier, ça me fait penser au chevalier "Tête de porc, servie sur son lit de patates et tomates du jardin"
Note qu'il n'y a rien de mal à ça, ami Toison, les coiffes de nos chevaliers pouvant être des plus étranges (et vu que j'ai déjà sculpté un cochon entier, ça me parle ).

Vraiment très bien comme d'hab !

C'est vraiment du très beau boulot, je sens que tu vas finir par fabriquer tes propres chevalier en entier à la fin :p

Tes heaumes sont vraiment magnifiques Toison. Aucune figurine de chevalier pour le wargame ne prenne à fond cet aspect "heaume de tournois" (ou je n'ai pas trouvé). C'est dommage par ce que c'est typiquement ce que je recherchais pour une unité de ma création. Et en plus je n'ai pas ton talent.

T'oison d'Or a écrit:

Et, pour finir, ma marotte habituelle qui est de comparer ma "source" avec le résultat :

Justement c'est ce résultat qui m'impressionne. La patiente pour réussir un résultat plus que proche de l'original est à féliciter. Le talent pour y parvenir n'est pas en reste non plus.

Effectivement, comme Lapin_rouge, je suppose que la prochaine étape est de sculpter les chevaliers dans leur entier.

Félicitation et chapeau bas !

Paps a écrit:

Allez, si je peux me permettre une petite critique, ce sera sur la tête du second : le dogue.

On est d'accord, les dogues, et celui-ci particulièrement sont les moins réussis. Deux remarques cependant : il devait ressembler à mon illustration (là, c'est plutôt réussi), et la mise en couleur fait parfois des miracles.
Je veux dire que certains cimiers qui me semblaient moches et surdimensionnés au départ figurent actuellement parmi mes figurines préférées. On est jamais à l'abri d'un phénomène identique.

@Lapin_rouge et Houarn de La Grausse : Pour une sculpture intégrale de chevalier, c'est beaucoup de boulot alors que les chevaliers existants sont pas mal : il faudrait que je sois sûr de pouvoir faire mieux, ou que j'ai envie de faire un chevalier particulier. Comme j'aime bien les figurines plutôt historiques, et que sur ce point les frères Perry font un travail définitivement hors d'atteinte, pour l'instant c'est pas au programme.  

@Le ménestrel enrhumé : Pour les figurines de tournoyeurs, une marque russe de figurines plastiques au 1/72 a sorti une boîte, qui doit contenir en plus quelques tentes et des barrières pour séparer la lice de tournoi. Le problème, c'est qu'elles sont trop petites et vraiment trop moches !
Non, la seule solution, en attendant que les frères Perry ne décident d'en fabriquer quelques uns, c'est la pâte verte.  

Rabiork a écrit:

J'ai un peu le même sentiment lorsque je passe à l'étape de la salissure des gardes impériaux.

Ou celle de certain chevalier "à tomber" ...  
Sinon, je suis content de voir qu'on se motive mutuellement.  

Place aux nouveautés. Par mégarde, j'ai écrasé les photos de mes quatre chevaliers montés sur les canassons...
Comme ils étaient entre temps passés à la sous-couche et accrochés sur leurs socles, voici les deux premiers qui sont péniblement arrivés au stade ou je pose le "gros" pinceau pour mon 3/0 :


Après la sous-couche, j'ai fait un premier passage sur la couleur du fond du caparaçon, un autre sur l'intérieur de ces caparaçon. J'ai également peint le pelage des chevaux (le blanc a été massacré lors de la peinture du caparaçon ... ).

Et voici ma première utilisation du pinceau fin :
 
Je trouve que ça rend bien.
Prochaine étape : le ROUGE ... je sens que ça va m'occuper un moment.

Un magnifique projet, encore une fois. Le casque cornu est décidément mon préféré avec son tortil, sa grille faciale et son long lambrequin.

Pour les plumes vertes du cimier, j'aurais procédé différemment, en restant au plus près de la peinture d'origine : le peintre a choisi une teinte assez foncée et a éclairci le bas de chaque plume pour créer une impression de relief. Tu as l'air d'avoir plutôt éclairci par le haut, ce qui est faussement logique ; certes, la lumière est plus forte sur le haut d'un objet que sur le bas, mais en l'occurrence l'extrémité de chaque plume va avoir tendance à faire relief tandis que le haut sera plus en retrait, dans l'ombre de la plume du dessus (j'espère être clair ). On peut donc tout à fait considérer que c'est le bas de la plume qui accrochera la lumière, comme l'a fait l'artiste.

Je crois qu'on "comprend" mieux la texture dans la peinture de l'armorial. Ton travail est propre et net, mais je trouve qu'il ne donne pas la même impression de naturel. Ça m'évoque plus un filet ou des écailles qu'un plumage stylisé, à vrai dire.

...C'est pas faux.
En fait, j'ai commencé par poser ombre et lumière sur l'ensemble des volumes avant de prendre mon pinceau fin pour dessiner les plumes. C'est un peu arrivé naturellement sans que j'ai décidé de schéma particulier.
De toute façon, il est hors de question que je refasse les ombrages : tant pis pour lui, il aura un filet sur la tête !

Edit : au passage, c'est cool que le BaronBis commente mon sujet, ça veut dire qu'il a peut être un peu plus de temps libre et donc qu'on risque de retourner sous peu mettre le souk au sein de la baronnie de la Tour, et botter le cul de l'ignoble Florian de Clairac !

Edit du Baron bis : Ne fais pas le malin, ou je te désigne d'office comme mon successeur à la tête de la section concours.

Rabiork a écrit:

Attention. Une horreur m'a sauté aux yeux !
Dans le message précédent (celui du 6 octobre) sur la deuxième photo du cimier peint il y a une perfide tache verte sur les ailes blanches.

Aucune inquiétude : lors de mes premières phases de peinture, je travaille toujours comme un cochon   , maniant souvent un pinceau plus grand, qui va plus vite (tout est relatif   ) mais qui projette pas mal. Je reprend systématiquement toutes mes couleurs une ou deux fois pour les ré-équilibrer les unes par rapport aux autres. C'est seulement alors que je fais gaffe.  

, puis il a écrit:

...vous incite à en faire des tonnes pour que le Baron bis finisse par vous désigner d'office comme son successeur à la tête de la section concours. On devrait obtenir des délais plus long.  

A ce sujet, je ne me suis pas proposé parce que le baron est irremplaçable (Aaah, la prose épique du BaronBis lorsqu'il donne les résultat d'un concours  ) , mais aussi parce que je vais entrer dans une période sans doute un peu compliquée dite de "recherche d'emploi". Pas sûr que ce soit les conditions optimales pour gérer une section du foroume.  

Mais sinon, ma peinture suit son petit bonhomme de chemin : j'ai d'abord réalisé de belles lances torsadées pour mes deux nouveaux chevaliers et pour un vieux qui trainait sur l'établi (et pour lequel je compte peindre une bannière). Je suis de plus en plus à l'aise pour ces torsades, je les fait presque facilement désormais.

C'est pas inintéressant de voir les trois alignés : j'ai tendu mon morceau de fil différemment et les torsades sont plus ou moins allongées.

Ensuite j'ai fini le premier passage de rouge sur Jean de Vergy. Les armoiries sont maintenant lisibles, il me reste un deuxième passage sur le fond pour réaliser des arabesques. Encore un truc long, même si c'est sympa à faire.

Rien que sur le cheval, il a fallu que je reproduise dix fois les armoiries à cause des minis écussons que j'avais conservé.  

Maintenant toutes les couleurs indispensables sont posées, je me pose les questions habituelles sur les le reste. Je crois que les fourreaux vont être verts, en rappel de l'oiseau du cimier, et que les sangles et autres brides seront blanc crème, histoire de pas surcharger. Si vous avez d'autres suggestions qui vous semblent plus heureuses, n'hésitez pas.
Et si je continue sur ma lancée, le sire de Vergy devrait être prêt avant la clôture du concours "chevaliers de la fin des temps".

Superbe comme d'habitudes, par contre pourrais-tu m'éclairer pour la réalisation des torsades (fil????) ?

Les conversions sont magnifiques.

Je l'avais déjà dit (mais je le redis c'est pas grave) je suis un grand fan des heaumes.

@ le ménestrel enrhumé : merci, ... et tu peux le redire autant de fois qu'il te plaira.  

Cerbere 15 a écrit:

Superbe comme d'habitudes, par contre pourrais-tu m'éclairer pour la réalisation des torsades (fil????) ?

Désolé, j'ai parfois l'impression de ne parler qu'aux "anciens", ceux qui ont suivis l'évolution de chacune de mes figurines ...
Il y a plus d'un an, j'avais peint une première torsade pour mon Champion chevalier du Graal. J'avais même posté une petite photo pour expliquer que je fixais un bout de fil avec deux morceaux de Patafix :

A l'époque, j'avais même posé la question :

Toison, autrefois, a écrit:

Vous faites comment, vous, pour des bandes régulières ?

, ce qui avait bien fait rire Calvin de Lormeigny.


Voilà qui m'amène tout droit à la remarque de Rabiork :

Rabiork a écrit:

Par contre il ne faut pas tendre des perches pareilles, les blagues graveleuses n'étant jamais très loin.

Toison d'or a écrit:

maniant souvent un pinceau plus grand, qui va plus vite, mais qui projette pas mal.

Je suis tout à fait d'accord avec toi, surtout la veille du jour ou le non regretté "Increvable" a éructé :

Citation :

Sans compter que à vous lire on peut déceler aisément un fort penchant pour les pratiques érotiques homosexuel. En clair vous êtes tous à moitié PD!

 
On ne se demande plus où il a trouvé son inspiration ...

Vraiment Toison d'Or, tu as une des plus belles armées Breto qu'il m'ait été donné de voir !