L'Ost de La Tour

LES TRÈS-SAINCTES ET MIRIFICQUES FIGURINES DU BARON BIS

En ce saint topic seront produites, exhibées et présentées à la foule béate d’admiration mes très-extraordinaires figurines. Je vais commencer par poster ce qui est plus ou moins achevé (cela nous occupera déjà quelques semaines), ainsi qu’une poignée de projets moins aboutis genre conversions et sculptures formidables. Par la suite, j’essaierai de vous tenir au courant des progrès de mon ost. Comme je suis un peu bordélique, tout regrouper en un seul sujet rendra les choses plus claires.

Avant de nous attaquer au plat principal, à savoir les figs, quelques mots sur la baronnie de La Tour qui sert de cadre à l’armée. Si son bon renom n'est pas parvenu jusqu’à vous, sachez qu'il s’agit d’un fief du duché de Gasconnie fait de terres escarpées et de bois sombres et enchevêtrés. De rares bourgades fortifiées et vignobles sont perdus parmi ces étendues sauvages. Mon ost représente avant tout les troupes du baron lui-même, un personnage noble et esthète, mais aussi belliqueux, arrogant et farouchement indépendant. Je vois mes chevaliers comme une noblesse raffinée, hédoniste et fastueuse, image qui contraste avec l’environnement plutôt sombre de la baronnie et les soldats roturiers, en livrée chatoyante mais rapiécée, à qui l’on confie de belles bannières armoriées pour faire joli au champ d’honneur, mais que l’on envoie néanmoins au casse-pipe sans grande considération. Ceux qui voudraient en lire davantage sont invités à se ruer avidement sur le Très-Saint Flouffe de la Baronnie de La Tour. Ceci étant dit, place au grand feuilleton de l’été célébrant mon fort épouvantable et moult glorieux ost.

En guise de hors-d’œuvre, revoici mon valeureux et terrifique gonfalonier, déjà unanimement acclamé. Il eut l’honneur d’un topic rien qu’à lui, mais je le vous le ressers tout de même dans un souci d’exhaustivité ; notez que le socle a enfin reçu un peu d’herbe statique -il était temps.



Rassurez-vous, la suite du feuilleton, elle, est tout à fait neuve et inédite.

Voici donc venir une vaillante compagnie d’archers du non moins vaillant ost de La Tour, de bons et braves gens d’armes toujours prêts à éviter les coups, et parfois même à en donner. J’ai choisi de représenter des soldats de quelque petit fief perdu de la baronnie, ce qui me permettait de laisser cette fois-ci de côté la traditionnelle héraldique azur, sang et or des seigneurs de La Tour (que vous admirerez donc une autre fois ) et d’user de teintes complètement différentes ; j’en ai aussi profité pour donner un aspect légèrement anarchique à la troupe (l’héraldique est appliquée au petit bonheur la chance).

Ces figs ont longtemps traîné dans mes tiroirs, à demi peintes selon mes anciennes couleurs (mes soldats roturiers de la cinquième édition portaient un mi-parti de bleu et de jaune) ; nonobstant l’arrivée de nouveaux archers qui avaient ma préférence, j’ai décidé de repasser un coup de bombe dessusse et de leur offrir une petite renaissance. Après tout, ce sont des figs très simples à peindre, et j’étais de toute façon résolu à ne pas m’y attarder outre mesure.

Elles ont été peintes avant le chevalier que vous avez pu voir précédemment, et beaucoup plus vite -ça se sent. Les visages, en particulier, sont assez merdiques. J’ai tiré parti de la sous-couche noire pour obtenir en peu de temps quelque chose de correct ; bien souvent, je me suis contenté d’un seul éclaircissement sur la couche de base, voire d’un simple lavis. C’est de la peindouille rapide pour des figs qui, si elles sont loin d’être moches, sont malgré tout un peu monotones. J’ai essayé d’en varier l’aspect en changeant la position des arcs (ça se fait en un clin d’œil et l’unité est transformée), en jouant un peu du cutter (j’ai par exemple entaillé le bas de certains habits pour leur donner un air usé) et surtout en adoptant un schéma de couleurs très libre. Bon, ce n’est pas une œuvre qui restera dans les annales, mais l’aspect d’ensemble me plaît, l’héraldique marche plutôt bien et je me suis fait plaisir en peignant vite fait, dans un style un peu « lâché ».



On notera le capuchon rouge, autre tentative de rompre la monotonie des figs ; j’ai attaqué le casque originel au cutter, la peinture a fait le reste.



La photo en gros plan est particulièrement ingrate avec le visage de l’archer du milieu ; on jurerait qu’il n’a reçu qu’un bête aplat de peinture.



Quelques renforts -abondamment greenstouffés- qui attendent encore de connaître la caresse du pinceau. L’archer à l’arrière-plan, offert par un ami qui l’avait ramassé on ne sait trop où, a reçu une élégante moustache, et je n’ai pas tardé à le surnommer « monsieur Esclave ».

Les autres sont un assemblage très-horrifique de figurines diverses. On peut reconnaître, quoique les pièces soient parfois noyées sous la résine, des têtes issues de la grappe d’archers et d’hommes d’armes, de nombreux bouts de soldats impériaux (corps d’un officier des troupes d’État, membres d’hommes des franches compagnies, jambes d’artilleurs…) et même le poignard d’un garde impérial de Catachan (qui fait office d’épée courte pour le porte-étendard) ! Le tout est issu de ma fourmillante et indescriptible boîte à rabiots -l’art d’accommoder les restes.

Le capitaine et le porte-étendard comptent parmi mes premiers travaux un peu ambitieux à la green stouffe. Là encore, si le résultat est loin d’être parfait, je me suis au moins amusé.



La valeureuse bande, prête à couper des tas d’oneilles, à marcher sur plein de pieds et à envoyer moult marauds au four (grâce à leur brasero). Je leur ai bricolé quelques socles de pieux en collant ensemble plusieurs petits socles dont je n’avais pas l’usage.



M’voyez ? C’est tout con.

L’origine des pieux eux-mêmes est si triviale que ma pudeur se rebelle quelque peu à l’idée de vous l’avouer ; jugez plutôt : il s’agit d’humbles bouts de bois taillés en pointe dont on use parfois en boucherie pour maintenir en forme voulue certains morceaux de viande. Le fait qu’ils soient en bois m’a permis d’en briser un pour représenter les affres d’une bataille acharnée et sanglante (quel génie, quelle inspiration !)

Je clos le chapitre d’aujourd’hui avec quelques photos de l’un des terrifiques engins de guerre du baron de La Tour.



Cette baliste est faite pour l’essentiel d’allumettes collées. Les ferrures ornées sont en green stouffe, les cordes sont de simples ficelles à rôti, l’arc est un morceau de vieux plateau de mouvement en plastique, découpé et chauffé pour lui donner la forme voulue ; enfin, le carreau est une lance gobeline agrémentée d’ailerons (eux aussi taillés dans un plateau de mouvement). Le tout est égayé de rabiots qui rendent la machine plus vivante et plus bretonnienne -notez en particulier le sympathique escargot. Les fleurs de lys en creux dans les ferrures ont été imprimées dans la green stouffe à l’aide d’un petit bouclier en plastique issu de la grappe de chevaliers ; de même, je me suis servi d’un porte-mine pour représenter les clous.



La baliste peut être jouée en tant que trébuchet si l’on préfère s’en tenir aux règles existantes, mais il est plus amusant et assez facile de reprendre les règles normales des balistes avec des servants semblables à ceux du trébuchet ; le coût avoisine alors les quarante points et l’unité peut occuper un choix d’unité spéciale, voire rare.



Hugo le Petit, une vieille figurine bretonnienne, a servi de base pour mon premier artilleur. J’ai tout simplement ajouté un fer de lance (provenant là encore de l’ancienne boîte de gobelins de la nuit) et des ailerons pour transformer son gourdin en carreau.

Il y a de très bonnes idées!
Tout a été dit sur le porte-étendard, je ne reviendrais donc pas dessus.

Les conversions des archers sont très bien senties, notamment l'état-major! Bon travail de la green stouffe
La peinture n'a pas l'air aussi fine que les sus-dites sculptures, et c'est bien dommage, car l'idée des uniformes rapiécés est excellente. Les fleurs de lys sont top!

J'aime bien aussi la grosse baliste, sauf les cordages, par trop grossiers à mon goût. La conversion de Hugo est presque une hérésie étant donné la valeur de collector de cette fig!

Bon on attend le reste de la noblesse de la Tour!

Merci, messire Godefroy !

La peinture des archers manque en effet de finesse (et il faudrait aussi que j'ajoute de l'herbe sur les socles). J'avais envie d'essayer un style simple et rapide ; rien à voir, donc, avec mon porte-étendard, mais je suis tout de même satisfait dans la mesure où je peux déployer la compagnie sur la table de jeu sans rougir alors que j'ai passé beaucoup moins de temps que de coutume sur ces figs. Au moins, la peinture fut agréable et surtout vite achevée -un changement bienvenu.

Il est vrai que les cordes de la baliste laissent à désirer. Si quelqu'un connaît une meilleure méthode, je pourrais peut-être l'utiliser pour ma prochaine machine de guerre en allumettes.

Quant à Hugo, je n'ai pas hésité à le convertir dans la mesure où j'en possède un autre exemplaire.

On veut des chevaliers ! On veut des chevaliers !!
Les conversions sont bien réalisées, la peinture est propres, pas trop épaisse, le schéma de couleurs est sympathique, les fleurs de lys sont très classes.

Comme tu l'as souligné, les parties couleur chair manquent d'ombrage (le devlan mub un peu dilué serait peut-être la solution ). M'enfin pour l'adversaire en face ces figurines seront sans défaut (ben oui, il est à un mètre ).

Mon cher Baron bis, vous vous révélez être un peinturlureur émérite et talentueux.

J'aime beaucoup ces armoiries un peu complexes et riches en motifs que tu t'évertues à appliquer à chacun de tes misérables gueux que tu convertis de plus à grand renforts de greentouffe, comme si chacun d'eux valait quelque chose à tes yeux, alors qu'on sait tous bien qu'il n'en est rien et que tu les laisses crever comme des merdes sur le champ de bataille, voire tu les y aides un peu si certains ont l'outrecuidance de survivre

Très sympa cette baliste, basique, peut perfectionner mais fonctionnelle : très bretonnien, cela m'a d'ailleurs donner une idée pour ma propre machine de guerre faite maison.

Au contraire j'aime beaucoup le cordage très rustique.

Merci à vous trois.

Agilgar de Grizac a écrit:

On veut des chevaliers ! On veut des chevaliers !!

J'en ai bien quelques-uns de plus, mais ils ont été peints il y a un peu trop longtemps pour être montrables.

Pour l'instant, je m'occupe de terminer une poignée d'archers impériaux et orques. Peut-être entamerai-je un chevalier après ça.

Agilgar de Grizac a écrit:

Comme tu l'as souligné, les parties couleur chair manquent d'ombrage (le devlan mub un peu dilué serait peut-être la solution ). M'enfin pour l'adversaire en face ces figurines seront sans défaut (ben oui, il est à un mètre ).

Les figs sont un poil moins pire que ne le laissent penser les photos, mais les visages restent mal foutus. A priori, ils vont le rester, car je n'aime pas du tout retoucher des figurines censées être achevées. Surtout quand je vois le monceau de figs pas peintes qui s'accumulent en mes tiroirs très-horrifiques.

Dangorn de Castagne a écrit:

Mon cher Baron bis, vous vous révélez être un peinturlureur émérite et talentueux.

J'aime beaucoup ces armoiries un peu complexes et riches en motifs que tu t'évertues à appliquer à chacun de tes misérables gueux que tu convertis de plus à grand renforts de greentouffe, comme si chacun d'eux valait quelque chose à tes yeux, alors qu'on sait tous bien qu'il n'en est rien et que tu les laisses crever comme des merdes sur le champ de bataille, voire tu les y aides un peu si certains ont l'outrecuidance de survivre

C'est l'esprit de La Tour : la noblesse montre sa bienveillance à l'égard des soldats issus du peuple en leur donnant de jolis habits pour se faire tuder avec élégance.

Et puis c'est connu, les batailles sont là pour résorber l'excédent de population.

Abélard d'Espinal a écrit:

Très sympa cette baliste, basique, peut perfectionner mais fonctionnelle : très bretonnien, cela m'a d'ailleurs donner une idée pour ma propre machine de guerre faite maison.

Content de lire ça. Que ce soit en ce foroume ou ailleurs, j'ai souvent trouvé de belles idées sur le Ouèbe. Tant mieux si je peux moi-même en inspirer d'autres.

Abélard d'Espinal a écrit:

Au contraire j'aime beaucoup le cordage très rustique.

Eh bien, ça en fait au moins un qui aime.

(Il y avait longtemps que je ne t'avais vu parmi nous, Abélard. C'est un plaisir de voir d'anciens chevaliers du Foroume revenir après quelque quête périlleuse. )

Citation :

J'en ai bien quelques-uns de plus, mais ils ont été peints il y a un peu trop longtemps pour être montrables. Laughing

Pour l'instant, je m'occupe de terminer une poignée d'archers impériaux et orques. Peut-être entamerai-je un chevalier après ça.

Estime toi heureux, moi je viens de me rendre compte que mon vernis faisait paraître mes décalcos super moches et qu'ils étaient mal posés. Allez, en automne c'est mon anniversaire, je me paierai un beau cadeau (6 graaleux + 8 royaumeux + 3 pégases + héros) et je reprends tout ça en m'appliquant, promis (c'est là qu'on voit que les bretonniens sont une armée assez dure à peindre )

Citation :

Les figs sont un poil moins pire que ne le laissent penser les photos, mais les visages restent mal foutus. A priori, ils vont le rester, car je n'aime pas du tout retoucher des figurines censées être achevées. Surtout quand je vois le monceau de figs pas peintes qui s'accumulent en mes tiroirs très-horrifiques. Laughing

Moi mes figurines sont améliorées par les tof'...

Citation :

Eh bien, ça en fait au moins un qui aime.

Personnellement je suis assez indécis là-dessus : le cordage a certes un aspect rustique bien bretonnien, mais il a un aspect bricolé avec de la ficelle vite fait (trop vite fait, on dirait un truk ke fon les zork). Enfin je suis pas certains de bien m'exprimer.

la baliste est superbe et le cordage donne un très beau rendu.
il ne faut surtout rien changer.

didier de castillon a écrit:

la baliste est superbe et le cordage donne un très beau rendu.
il ne faut surtout rien changer.

Merci.

Il semble que les cordes suscitent des avis très divers. Je pense que la prochaine fois, j'utiliserai à nouveau de la ficelle, faute de mieux, mais que je la choisirai plus fine, que je soignerai davantage la peinture et que j'éviterai de faire des nœuds aussi gros ; l'aspect devrait être moins grossier ainsi.

Je pense aussi que cette baliste est une belle pièce et que le cordage donne une note usé et rustique parfaite....bravo messire de la tour

Derrière les collines couvertes d’yeuses centenaires, le soleil se couche et emplit les bois de Sombrefeuille d’une lueur mordorée. Les graves échos d’un cor de chasse résonnent au loin en quelque vallon où les gens d’armes du baron de La Tour lancent leurs molosses écumants sur de malheureux braconniers. Une joyeuse animation attire les badauds sur la place du village où l’on coupe les oneilles d’un verrat mutant à cinq pattes, sous les vivats du bon peuple assemblé là après une rude journée aux champs. Prenons place confortablement au coin du feu ; c’est le moment d’entamer un nouveau chapitre du feuilleton de l’été.


Cette fois-ci, je passe en revue ma fidèle compagnie d’archers aux couleurs des barons de La Tour, déjà entrevus en ce saint et admirable topic. La plupart des figs remontent en gros à la sortie du livre d’armée, soit au début de l’année 2004. L’idée était de déployer un régiment bien imposant, avec un bel étendard pour qu’on ne puisse pas le rater. Je n’en savais rien à l’époque, mais je prenais le contre-pied parfait des principes suivis par les fins tacticiens du royaume (d’après ce que j’ai pu lire sur le Ouèbe, tout au moins) : pleins d’archers en une seule unité (et il m’en reste encore à peindre -à terme, ils seront vingt), un maître-archer et une bannière. Parce que c’est joli comme ça.



Outre l’aspect sur la table de jeu, qui me plaît fort, l’avantage d’une unité d’archers populeuse et pourvue d’un étendard est qu’elle peut réserver une mauvaise surprise à l’ennemi (enfin, à mon petit niveau de joueur du dimanche, hein ). Avec un rang qui a tendance à rester, les mirifiques pieux de défense, le coup de pouce de la bannière et parfois le surnombre, elle a quelques atouts en main. Très souvent, on peut ajouter à cela la position surélevée et un bon tir de contre-charge. Je me rappelle en particulier une bataille où mon adversaire, très peu méfiant, avait chargé le régiment de front avec une ignoble bande de ces archi-pédérastes que sont les danseurs de guerre elfes sylvains… lesquels sont repartis la queue entre les jambes après un tour de combat. L’archerie de La Tour, sait tro forre.



Je suis plutôt content de l’aspect d’ensemble : le côté excessif et flamboyant des cottes d’armes est tempéré par les détails des figs qui rappellent la misère des soldats (rats et navets pendus à la ceinture, tissus rapiécés…), la compagnie est variée mais cohérente, et la bannière se détache bien du lot. On peut imaginer que les archers, lors de la levée du régiment, ont reçu des habits alors chatoyants, mais jamais remplacés depuis. Luxe tape-à-l’œil et pauvreté sordide réunis : voilà un bon résumé de ma vision de la Bretonnie.



En revanche, quand je prends les figs une à une, je suis moins satisfait. Chez les plus anciennes surtout, le visage est loupé, un manque d’éclaircissements les rend plates et les dessins au pinceau sont tout sauf précis. L’héraldique de La Tour était par trop ambitieuse pour mes talents d’alors. Le bon côté des choses, que je ne perds pas de vue (always look on the bright side of life), est qu’à force de peindre des fleurs de lys et des lions, les progrès ont fini par arriver. On commence à sentir une amélioration sur le blason de l’étendard (je l’espère, en tout cas ).



Les toutes premières figs peintes, un peu en dessous du reste, fatalement. Et un peu brillantes à cause d’un léger excès de vernis.



Bedonnant comme il est, l’archer du milieu peut représenter le cuistot de la troupe -d’où la volaille, les gousses d’ail et le tonnelet.



Notez le bandage ensanglanté de l’archer de gauche.



L’archer de gauche est censé tirer une flèche de son carquois, mais ce n’est pas très clair. J’essaierai de reprendre l’idée en la traitant plus convenablement.



Au milieu, une belle figurine de l’ancienne gamme bretonnienne sculptée par les Perry pour la cinquième édition de Warhammer.



Au son du tocsin, nos braves archers montent au créneau pour défendre volée après volée la bonne cité forte de La Tour contre une quelconque horde puante de gens étranges et pas comme nous.

Vous aurez noté que l’unité n’est pas protégée par les traditionnels pieux de défense, qui attendent pour la plupart encore d’être peints. Je vous montre tout de même le peu qui est fait, ne serait-ce que pour le petit détail de la chaîne brisée. C’est bien entendu très simple à réaliser : il suffit de couper la chaîne puis d’en changer la forme en la chauffant avec l’ampoule d’une lampe de bureau.



J’ajoute au chapitre du jour, bien qu’elle ne soit pas encore peinte, une conversion de sergent monté. Le cheval est un destrier bretonnien de la cinquième édition, les jambes du cavalier sont celles que l’on trouvait sur l’ancienne grappe d’état-major des troupes régulières impériales, le torse ainsi que les bras (après force découpage et greenstouffage) viennent de la boîte de miliciens impériaux, l’espèce de vouge est celle d’un homme d’armes bretonnien et la tête celle d’un archer.

Je dédie cette photo au baron Tancrède Soufflardent de Boisvert. Vous voyez pourquoi ?



Oui, c’est bien ça. L’encolure du cheval est passée à la green stouffe. Tu devrais le faire, Tancrède, je t’assure.

En guise d’au revoir, une petite photo pour convaincre ceux qui en douteraient encore que je bien un enfoiré de nazi, un vrai, un authentique. Vous avez vu ce que j’utilise comme pot à pinceaux ?



Une douille d’obus.

(En fait c’est tout con, hein, c’est un souvenir de guerre d’un aïeul, et je suis retombé dessus alors que je cherchais un truc pour entreposer mon attirail à peindouille. )


Sur ce, alors que la nuit tombe sur la baronnie et que l’affreux hérisson mangeur de râteaux des bois de Sombrefeuille sort de sa tanière, je me retire en mouchant les chandelles et je vous souhaite de beaux rêves.

(Cornephynance, il était vraiment long, ce post. )

et bien mon cher baron, c'est encore une jolie unité que voilà, les freehand sont très bien réalisé sur les tuniques, décidément tu nous en met plein les yeux...... qui ne sont toujours pas peints sur tes gueux, et hors sujet: est-il possible d'en savoir un peu plus sur cette douille d'obus?

Citation :

En revanche, quand je prends les figs une à une, je suis moins satisfait. Chez les plus anciennes surtout, le visage est loupé, un manque d’éclaircissements les rend plates et les dessins au pinceau sont tout sauf précis. L’héraldique de La Tour était par trop ambitieuse pour mes talents d’alors. Le bon côté des choses, que je ne perds pas de vue (always look on the bright side of life), est qu’à force de peindre des fleurs de lys et des lions, les progrès ont fini par arriver. On commence à sentir une amélioration sur le blason de l’étendard (je l’espère, en tout cas Laughing ).

Mouais, tu est quand même sévère avec toi-même. Les fleurs de lys sont plutôt sympas, par contre il est vrai qu'elles sont un peu larges. M'enfin bon ça reste plus que correct.

Sinon j'ai pu apercevoir un genre de tache marron sur un casque, qui m'a l'air d'un débordement du lavis brun. (archer de gauche, 5eme photo)

Quant au sergent, les jambes sont bizarrement arquées, mais ça reste du bon boulot.
Bonne continuation ! (ah oui encore un truc : on veut DES CHEVALIERS ! )

Bravo, baronbis. Je propose de poursuivre ton feuilleton de l'été par un feuilleton de l'automne, voir de l'hiver.
J'aime particulièrement ton chef d'unité V5 (mais, du coup, les autres archers font un peu pouilleux : j'ai toujours trouvé que les nouveaux gueux étaient plus moches que ceux d'avant ) et le porte étendard : bravo pour ton free hand.
Un petit détail qui me chagrine (mais je suis un obsessionnel refoulé) : sur les manches de tes archers, les motifs héraldiques sont représentés "horizontalement", c'est à dire dans la continuité de ceux du torse. En réalité, un uniforme est fait pour des soldats au garde à vous, ou du moins avec les bras le long du corps. Donc les motifs devraient pivoter de 90 degrés et remonter vers l'épaule ...
Je sens qu'avec des remarques pareilles, je vais pas améliorer mon image sur ce forum, moi ...

Bravo j'aime toujours autant tes figurines

Moi aussi j'ai des obus de mes ayeux, ça doit être une tradition Corse

Merci à tous.

almeric de la peyrie a écrit:

hors sujet: est-il possible d'en savoir un peu plus sur cette douille d'obus?

Bien sûr, mais je n’ai pas grand-chose à en dire. Ce que j’en sais vient surtout des trucs poinçonnés au cul de ladite douille, soit « 37-85 PDPs 241 .9.17 », suivi de la grenade stylisée de l’armée française, ce qui signifie apparemment que l’objet était un obus de 37, modèle 1885, provenant du parc d’artillerie de Paris, lot 241, et produite en septembre 1917. Sauf erreur de ma part.

Quant à savoir de qui elle nous vient, il faudrait que je consulte les anciens de la famille pour en être sûr.

En tout état de cause, elle fait un excellent pot à pinceau.

Agilgar de Grizac a écrit:

Citation :

En revanche, quand je prends les figs une à une, je suis moins satisfait. Chez les plus anciennes surtout, le visage est loupé, un manque d’éclaircissements les rend plates et les dessins au pinceau sont tout sauf précis. L’héraldique de La Tour était par trop ambitieuse pour mes talents d’alors. Le bon côté des choses, que je ne perds pas de vue (always look on the bright side of life), est qu’à force de peindre des fleurs de lys et des lions, les progrès ont fini par arriver. On commence à sentir une amélioration sur le blason de l’étendard (je l’espère, en tout cas Laughing ).

Mouais, tu est quand même sévère avec toi-même. Les fleurs de lys sont plutôt sympas, par contre il est vrai qu'elles sont un peu larges. M'enfin bon ça reste plus que correct.

C’est en visant haut que l’on progresse.

Je les aime beaucoup, mes archers (et toutes mes figs, d’ailleurs, même les plus anciennes qui étaient couvertes d’aplats insipides), mais je peins toujours avec l’idée que chaque fig sera plus belle que celle qui l’a précédée.

Agilgar de Grizac a écrit:

Sinon j'ai pu apercevoir un genre de tache marron sur un casque, qui m'a l'air d'un débordement du lavis brun. (archer de gauche, 5eme photo)

S’il n’y avait que ça !

Mes figs, surtout les plus vieilles, sont bourrées de petits défauts de ce genre, que la photo fait ressortir.

Agilgar de Grizac a écrit:

Quant au sergent, les jambes sont bizarrement arquées, mais ça reste du bon boulot.

Là, c’est la faute du sculpteur. L’angle de la photo y est aussi pour quelque chose.

Toison d'or a écrit:

Bravo, baronbis. Je propose de poursuivre ton feuilleton de l'été par un feuilleton de l'automne, voir de l'hiver.

J’ai encore quelques jours devant moi avant l’équinoxe du vingt-trois septembre, date à laquelle mon feuilleton de l’été deviendra un feuilleton d’automne. J’arriverai bien à poster un dernier truc entretemps.

Toison d'or a écrit:

J'aime particulièrement ton chef d'unité V5

Je dois avouer que je t’attendais au tournant, te sachant amateur des figs des frères Perry (tout comme moi, au demeurant).

Toison d'or a écrit:

(mais, du coup, les autres archers font un peu pouilleux : j'ai toujours trouvé que les nouveaux gueux étaient plus moches que ceux d'avant )

Eh oui. Autant nous nous retrouvons parfaitement d’accord pour accorder force lauriers aux Perry, autant la question des hommes d’armes de la sixième édition nous divise profondément.

Le côté pouilleux est indéniable, et c’est justement ce qui me plaît. C’est un autre style, mais à mon sens tout aussi valable ; là où les soldats roturiers de la cinquième édition sont quasi des figs historiques, avec en sus les poses très bien senties et l’élégance épurée propres aux frères Perry, ceux de la sixième sont bordéliques, bourrés de détails parfois drôles ou étranges et marqués par la pauvreté la plus sordide. Les Bretonniens actuels sont pour moi plus fidèles à l’ambiance du Vieux Monde, même s’ils ne sont pas sans défauts (par exemple, je pense que les frères Perry auraient évité de sculpter des chevaliers tenant leur lance à bout de bras comme ceux de la grappe plastique ).

Toison d'or a écrit:

et le porte étendard : bravo pour ton free hand.

Venant d’un maître du genre, c’est encourageant.

Toison d'or a écrit:

Un petit détail qui me chagrine (mais je suis un obsessionnel refoulé) : sur les manches de tes archers, les motifs héraldiques sont représentés "horizontalement", c'est à dire dans la continuité de ceux du torse. En réalité, un uniforme est fait pour des soldats au garde à vous, ou du moins avec les bras le long du corps. Donc les motifs devraient pivoter de 90 degrés et remonter vers l'épaule ...
Je sens qu'avec des remarques pareilles, je vais pas améliorer mon image sur ce forum, moi ...

De ce côté-là, dis-toi que tu es encore loin de la terrible et horrifique réputation qui est la mienne ; il suffit de regarder le titre qui accompagne mon pseudo pour s’en convaincre.

Du reste, tu as tout à fait raison. Je vais essayer de tenir compte de cette remarque à l’avenir, peut-être en trichant un peu pour éviter de peindre des fleurs de lys complètement penchées, ce qui ne serait pas forcément très joli, bien que sans doute plus réaliste.

Ghjuvan-Carlu a écrit:

Bravo j'aime toujours autant tes figurines

Moi aussi j'ai des obus de mes ayeux, ça doit être une tradition Corse

Oui, beaucoup de familles en ont gardé. (Et si la tienne est vraiment corse au sens fort du terme, tu devrais aussi pouvoir trouver un flingue ou deux ; mes parents en ont récupéré un qui date à vue de nez du dix-neuvième siècle. )

Une poignée de nouvelles figs sont venues grossir les rangs de l’ost. Je suis sur le point d’achever ma compagnie d’archers en argent et sinople que je vous montrais en août : plus qu’un à terminer, et c’en sera fini.

Les trois archers qui suivent furent abondamment convertis ; vous pouvez les voir avant la peinture dans le premier post du présent topic.



Les chausses jaunes et rouges sont inspirées du costume médiéval tel qu’on peut le voir sur certaines miniatures ; il est fréquent que les jambes soient de couleurs différentes. Un peu audacieux peut-être, mais amusant.



Après la trogne horrifique et prognathe du musicien, voici venir le capitaine de la compagnie et sa spectaculaire moustache tombante, digne du sergent Bitur, supérieur du fameux sapeur Camember.



Suite et fin de la série de faciès douteux avec le regard en coin du porte-étendard (tout à fait involontaire d’ailleurs, mais il m’a paru trop drôle pour être changé).



La peinture du vert de la bannière fut une rude bataille menée à la pointe du pinceau. Je maîtrise mal les éclaircissements des grandes surfaces de tissu.

Comme sur les précédents archers, les fleurs de lys sont peintes à main levée. J’ai fait un grand usage de lavis (devlan mud en tête), essayé une façon plus subtile de peindre l’or (en mélangeant notamment shining gold et scorched brown pour obtenir une couche de base ferme), éclairci la hampe de l’étendard en imitant les veines du bois (ce n’est guère visible sur mes photos, cependant) et surtout, ayant écouté d’une oneille bienveillante vos remarques, accordé le soin qu’il se devait aux yeux de mes figs. C’est le grand événement à retenir : le Baron bis s’est en fin de compte résolu à peindre les yeux. Bon, il faut un peu écarquiller les siens pour les distinguer, et le résulat n’est pas encore parfait, mais le pas est franchi.



Si, si, les yeux sont bien là, il suffit de regarder de plus près.

Le reste de la troupe a reçu un peu d’herbe statique pour égayer ses socles ; je posterai des photos de l’ensemble tantôt, avec une petite histoire de la compagnie pour marquer le coup. J’ajoute deux photos des pieux de défense, lesquels n’étaient pas très visibles la dernière fois.



C’est tout pour aujourd’hui. Allez en pain, et bon dimanche à tous.

Très joli, comme d'habitude. On peut constater de grandes améliorations par rapport aux premières, et ça c'est cool.
On peut déplorer l'absence de background, effectivement., ainsi que le fait que les éclaircissements soient loupée.
Sinon je trouve que la taille de la trompette du musico n'est pas accordée à celle dudit musico.

Les gueux de la Tour, c'est quelque chose !!
...et quand, en plus, ils ont des yeux
Je trouve malgré tout le porte étendard un peu étrange avec son bras droit en cotte de maille et son gauche en tissu : ça lui donne un coté gladiateur un peu inhabituel dans nos contrées
J'y pense parce que je viens d'acheter la boite de figurines plastiques de chez Perry miniature. Les bras sont à coller sur les torses et la notice précise qu'il faut qu'ils présentent le même équipement.
Pour le reste, c'est tout bon : belles conversions (pour certains, on peut parler de re-création) et chouette peinture avec un schéma de couleur agréable à l'œil

Citation :

Je dédie cette photo au baron Tancrède Soufflardent de Boisvert. Vous voyez pourquoi ?

[snip la photo, objet du délit]

Oui, c’est bien ça. L’encolure du cheval est passée à la green stouffe. Tu devrais le faire, Tancrède, je t’assure.

Et moi, je te perce mon acnée au visage !!
Bref, gros malin, c'est du joli travail que tu nous donnes là.
Et ça me donnerait presque envie de me remettre tout de suite à peindre les miens, mais je suis occupé à peindre leurs cousins du nord abreuvés de bière et de schnapps (une armée impériale de l'Ostermark, pour tout vous dire).

En tout cas, j'aime beaucoup ce que tu as fait de ton état-major archer. La conversion était déjà sympa, mais avec la peinture, ça en jette.








Et au fait, j'ai fais en sorte de boucher les encolures des derniers canassons qui sont sur mon bureau avant de les peindre !

Voilà, baron bis, bien joué, félicitation !!!
Il n'y avait qu'une seule chose sur laquelle on était supérieurs à Tancrède : l'encolure de nos chevaux
Maintenant il me reste deux solutions : améliorer mon niveau de peinture ou noyer mon chagrin dans l'alcool ...
Allez, je me reverse un petit verre, moi

Très jolie cette dernière série de photos. Et les gros plans ne laissent entrevoir aucun défaut. Impressionné aussi par la qualité des conversions. Bravo !

effectivement un très bon travail de conversions et rien à redire à la peinture, bravo et nous en voulons encore....

Merci pour tous ces commentaires élogieux, messeigneurs.

Agilgar de Grizac a écrit:

Très joli, comme d'habitude. On peut constater de grandes améliorations par rapport aux premières, et ça c'est cool.

Bien, bien, c'est aussi l'impression que j'ai, et je suis heureux de voir que tu la partages.

Agilgar de Grizac a écrit:

On peut déplorer l'absence de background, effectivement., ainsi que le fait que les éclaircissements soient loupée.

L'histoire de la compagnie arrivera en même temps que l'ultime archer (donc dans pas trop longtemps, j'espère). Pour les éclaircissements, tu penses à un endroit en particulier ?

Agilgar de Grizac a écrit:

Sinon je trouve que la taille de la trompette du musico n'est pas accordée à celle dudit musico.

C'est un peu vrai. Pour ma part, c'est surtout la main tenant la trompe qui me semble légèrement disproportionnée ; à l'origine, c'est un poing ganté de chevalier que j'ai vaguement resculpté au cutter, d'où ce défaut. La photo l'accentue, d'ailleurs, en plaçant la trompe et la main qui la tient au premier plan.

Toison d'or a écrit:

Je trouve malgré tout le porte étendard un peu étrange avec son bras droit en cotte de maille et son gauche en tissu : ça lui donne un coté gladiateur un peu inhabituel dans nos contrées

Il est vrai que ce n'est pas très commun, je m'en étais moi-même fait la remarque. En fin de compte, je trouve que l'aspect est intéressant, et pas trop déplacé dans un Vieux Monde qui prend beaucoup de licence avec son inspiration historique (plutôt qu'aux gladiateurs, on peut penser aux armures asymétriques que portent certaines figs de Joueurs d'épée impériaux). L'idée d'une armure incomplète renforce par ailleurs le côté dépareillé de la compagnie. Et puis, il faut bien le dire, c'était une facilité de plus lors de la conversion.

Tancrède Soufflardent a écrit:

Citation :

Je dédie cette photo au baron Tancrède Soufflardent de Boisvert. Vous voyez pourquoi ?

[snip la photo, objet du délit]

Oui, c’est bien ça. L’encolure du cheval est passée à la green stouffe. Tu devrais le faire, Tancrède, je t’assure.

Et moi, je te perce mon acnée au visage !!

I fart in your general direction !

Tancrède Soufflardent a écrit:

Bref, gros malin, c'est du joli travail que tu nous donnes là.
Et ça me donnerait presque envie de me remettre tout de suite à peindre les miens, mais je suis occupé à peindre leurs cousins du nord abreuvés de bière et de schnapps (une armée impériale de l'Ostermark, pour tout vous dire).

En tout cas, j'aime beaucoup ce que tu as fait de ton état-major archer. La conversion était déjà sympa, mais avec la peinture, ça en jette.

Content d'apprendre que mes figs te poussent à saisir tes pinceaux : c'est tout à fait l'envie qui me prend en regardant les tiennes.

Toison d'or a écrit:

Voilà, baron bis, bien joué, félicitation !!!
Il n'y avait qu'une seule chose sur laquelle on était supérieurs à Tancrède : l'encolure de nos chevaux
Maintenant il me reste deux solutions : améliorer mon niveau de peinture ou noyer mon chagrin dans l'alcool ...
Allez, je me reverse un petit verre, moi

Il faut s'en réjouir, voyons : ma tactique de harcèlement est enfin couronnée de succès.

Adamus a écrit:

Très jolie cette dernière série de photos. Et les gros plans ne laissent entrevoir aucun défaut. Impressionné aussi par la qualité des conversions. Bravo !

Tu penses bien que je ne vous aurais pas montré de gros plans s'ils révélaient tous les défauts.

almeric de la peyrie a écrit:

effectivement un très bon travail de conversions et rien à redire à la peinture, bravo et nous en voulons encore....

Puisque vous en voulez encore, et en guise de modeste remerciement pour ces nombreuses louanges, voici en avant-première mondiale un petit aperçu d'une de mes figs à venir, un chevalier à pied qui sera peint dans les mêmes tons que mes derniers archers et représentera le seigneur qui les mène à la bataille (si vous avez des idées et suggestions à son sujet, d'ailleurs, n'hésitez pas à m'en faire part).

J'ai oublié de commenter ce super post ou j'ai posé mes yeux plusieurs fois pour admirer ces gueux très bien peints (j'adore leur motifs surtout ^^).
En tout cas y'a pas à dire tu te débrouilles très bien à la green stuff et j'aimerai en faire autant (ca commence à venir petit à petit). Sur ta dernière photo, j'ai une impression que les pieds sont un peu trop grands. En tout cas les rabiots sont bien pensés et ca s'accorde très bien entre eux.

Citation :

I fart in your general direction !

Bande de voleurs d'ânes électroniques mordeurs de derches.

Citation :

j'ai une impression que les pieds sont un peu trop grands

A mon avis il s'agit des grands solerets qui étaient à la mode à une certaine époque du MA.
EDIT : oui, je sais c'est ridicule de parler de mes fautes d'orthographe dans un message ou je me plante en faisant une citation. C'est à présent corrigé.

Citation :

L'histoire de la compagnie arrivera en même temps que l'ultime archer (donc dans pas trop longtemps, j'espère). Pour les éclaircissements, tu penses à un endroit en particulier ?

Oui, à certains écussons métalliques. D'ailleurs, je te serais reconnaissant de ne pas citer mes fôtes d'aurtaugraffe, ça me ridiculise.
RE-EDIT : putain, une faute de frappe !

Hoyale d'Ascalon a écrit:

J'ai oublié de commenter ce super post ou j'ai posé mes yeux plusieurs fois pour admirer ces gueux très bien peints (j'adore leur motifs surtout ^^).
En tout cas y'a pas à dire tu te débrouilles très bien à la green stuff et j'aimerai en faire autant (ca commence à venir petit à petit). Sur ta dernière photo, j'ai une impression que les pieds sont un peu trop grands. En tout cas les rabiots sont bien pensés et ca s'accorde très bien entre eux.

Tout d'abord, merci.

Les petits dessins au pinceau que j'affectionne tant et les conversions à la green stouffe ne sont à mon avis pas plus difficiles à réaliser qu'un beau dégradé. Il est vrai que beaucoup de peintres ont tendance à délaisser ces domaines, cependant une armure de cuir matelassée, un ceinturon ou une sacoche en résine verte, par exemple, sont à la portée de tout un chacun, ou peu s'en faut. Pour les freehands-de-la-morre-qui-font-baver, c'est vraiment une question d'audace. Vous pouvez le constater en comparant mes figurines récentes avec les plus anciennes, mes premiers essais en la matière n'étaient pas sans défauts, mais grâce à eux, j'ai fini par acquérir une certaine aisance (toute relative, j'en conviens ). Là encore, je pense que tout peintre ayant un peu de pratique derrière lui peut réaliser des fleurs de lys largement aussi belles que les miennes. J'essaierai de vous décrire ma méthode photos à l'appui, un de ces jours, ne serait-ce que pour convaincre ceux qui doutent de leur talent de se lancer hardiment dans le dessin à main levée.

Quant aux bottes du chevalier, mon idée était, comme le supposait Agilgar, de m'inspirer des poulaines médiévales, mais je n'en suis pas satisfait. Ce qu'on en retient, c'est l'impression d'Hoyale : qu'elles sont tout simplement trop grandes. Je pense que je vais tout reprendre, donner une forme beaucoup plus pointue à l'extrémité des bottes et leur ajouter un revers crénelé, comme sur la photo ci-après :

Ma compagnie d'archers est terminée ! En voici la dernière fig, tout juste vernie.



J'ai voulu faire l'essai d'éclaircissements un peu plus tranchés qu'à mon habitude, notamment sur le tissu rouge. Je jongle pas mal avec les styles de peinture en ce moment, et j'ai le sentiment de progresser beaucoup plus qu'auparavant. Je crois que pendant longtemps, je n'ai pas assez expérimenté de techniques.

Quoi qu'il en soit, je suis content d'être enfin venu à bout de cette sacrée compagnie d'archers entamée il y a je ne sais combien de temps. Suivent deux photos de la joyeuse bande au complet et, comme promis, un petit texte retraçant « ses faicts et prouesses espoventables », comme le dirait Rabelais (texte que je m'en vais de ce pas ajouter au très-saint et mirifique flouffe de la baronnie de La Tour).

Les Archers de Gresfol

La plus ancienne mention des archers de Gresfol figure dans le Parchemin de Bataille du vicomte de Sabran et remonte au mois des Labours de l’an 1027. La compagnie fut levée par le chevalier Adalbert de Gresfol, banneret, pour renforcer sa troupe en vue de prendre part à la guerre de succession du fief de Casteljau dans les rangs du vicomte. Une vingtaine d’hommes habiles à l’arc long furent enrôlés avec pour salaire vingt deniers par jour que durerait la campagne, et en sus une prime d’un sol à l’engagement.

On retrouve leur trace quelques mois plus tard, alors qu’ils envoient leur capitaine réclamer aux trésoriers de l’ost la solde que l’on avait négligé de leur verser depuis plusieurs semaines. Ils sont à nouveaux cités à l’occasion du pillage des vignobles de Saint-Guiral-le-Clos : on les blâme fort pour avoir dissimulé la découverte d’une quantité horrifique de fûts de vin vieux, qu’ils burent ou écoulèrent clandestinement, forfait qui leur valut une mise au pilori avec bastonnade et retenue de solde, cette fois justifiée.

La guerre de succession aboutit à une impasse, et le vicomte de Sabran dut trouver un terrain d’entente avec son rival, le marquis de Montlaur ; ils en appelèrent à l’arbitrage du baron de La Tour, leur suzerain, qui divisa le domaine de Casteljau en deux fiefs supposés égaux, un compromis qui laissa chaque partie si mécontente que les escarmouches se poursuivirent des années durant.

À l’issue de la campagne, les gens d’armes du banneret de Gresfol avaient essuyé de lourdes pertes. Plutôt que de démanteler la compagnie d’archers récemment levée, Adalbert décida donc d’en faire des soldats de sa maisonnée. La plupart des archers acceptèrent, les autres retournèrent à une vie faite de brigandages quelconques. Depuis lors, la compagnie porte le surcot argent et sinople des hommes du sire de Gresfol et fait office de garnison de son château.

La « Compagnie Verte », ainsi nommée d’après la couleur de ses cottes d’armes, accompagne le seigneur de Gresfol à la bataille depuis des siècles et a même pris part à quelques campagnes d’envergure sous le haut commandement du baron de La Tour. Fiers de cette longue tradition, les archers mettent un point d’honneur à maintenir la réputation de leur troupe et organisent une fois l’an, au dix-neuvième jour du mois des Labours, date de la fondation de la compagnie, un tournoi d’archerie lors duquel les anciens jugent et recrutent les aspirants.

jolie compagnie que voila, c'est encore du beau travail accompagné d'un texte qui n'est pas en reste.
j'aime beaucoup les visages de ton EM, pour les autres peut-être ne sont-ils pas complètement fini? parce que sur la photo la différence de traitement paraît évidente et ça casse un peu l'unité AMHA, cela vient peut-être aussi du fait qu'ils n'ont pas tous des n'oeils , l'ensemble est homogène et les couleurs bien assorties. très bon travail.